诗歌界同仁眼中的麦芒： 他用毕生心力抒写“诗歌人生”

（昭通日报全媒体 记者 刘静涛 ）“诗的简短是诗歌内容对它形式的召唤，短诗更需凝练和魄力。”“不得不承认，短诗不利于叙述的展开和情感的表达。”“诗歌不能拘泥于形式的限制，可以通过不同的形式来表达，诗歌的长和短不能成为作品好和坏的评判标准”……5月22日上午，在昭通文学艺术家创作中心，一场关于诗歌的“长”“短”之争正在展开。

这是发生在昭通老诗人麦芒（真名艾飞）文学创作40周年作品研讨会上的一场唇枪舌战。昭通常委、市委组织部部长陈真永，副市长吴静出席活动。

著名诗人、《十月》诗歌编辑谷禾，著名评论家、暨南大学文学院教授宋剑华，青年评论家、中国作家出版集团团委书记顾超，著名作家、云南省作家协会副主席胡性能，著名诗人、云南省作家协会副主席雷平阳，著名评论家、云南省文艺评论家协会副主席李骞，著名作家、大理大学文学院院长纳张元等人与昭通本土作家、诗人、评论家一道，对麦芒的文学作品进行研讨。

“昭通文学奠基人”

几乎所有人都认为，包括麦芒在内的昭通老一辈文学艺术大师们，为“昭通文学现象”“昭通作家群”的出现，播下了文学的火种，让昭通这片曾经的文学荒野，出现了一抹亮丽的绿色，无愧于“奠基人”荣耀。副市长吴静认为，艾飞是昭通当代诗歌的拓荒者之一，是昭通第一个在《诗刊》发表诗作的诗人，对昭通同辈及后辈诗人产生了一定影响；谷禾表示学生时代就手抄过麦芒的诗作，麦芒的诗作融入了对于诗的艺术形式的追求，字数少，但充满哲理；雷平阳表示，麦芒是自己写作的启蒙者，是昭通文学的先行者，正是那一批诗人的努力，让昭通这片土地成为了“诗歌的土地”；纳张元认为，昭通文学现象能形成目前的气候，来源于麦芒这样的一批作家的言传身教；昭通籍诗人王单单、阮殿文等人则说，麦芒这一批诗人，为年轻诗人开道，让后来者少走了很多弯路，是学习的榜样；昭通诗人夏文成则认为没有一代代艺术家的探索创新，就没有昭通艺术的传承。

创作“求精”

1979年10月，麦芒在《诗刊》刊发一行诗《雾》：“你能永远遮住一切吗？”，不久在报刊上引起争论并轰动一时，连创了迄今中国汉字“稿酬”之最（每字111元）和“世界上内容最短的版权官司”（只有九个字）两项记录。麦芒一生坚持短诗创作，被一些评论家誉为“麦四行”“短章圣手”“诗痴麦芒。”

研讨会上，麦芒本人表示，自己一生的创作“求精”，专攻微型诗写作，从1——3行体，写到4行体、六行体，再到12行以下、12——60行以下，形成了自己的诗歌表现形式。针对麦芒这一写作特点，与会评论家展开了激烈争论。

“能用一句话、两句话、三句话，就把看到的对象写出来，这样的文字功力不得了，麦芒先生对短诗的热爱超过我认识的所有诗人，他的诗虽然短，但能以小见大。写人则迅速抓住人物特点，写事则充满了对时代的拷问，既有对人生的思考，也有对民族前进之路的思索，质量很高。”李骞直白表示了麦芒短诗表现形式的喜爱。大部分人跟他观点一致。纳张元认为这样的写作方式精益求精，折射了麦芒对于文字的敬畏和珍视，这样的一种坚持值得敬佩，也值得传承和发扬。昭通作家陈剑宁则认为，麦芒的诗歌形式句型排列方方正正，节奏明快、疾徐有度，具有一定音乐美、建筑美，符合中国人审美习惯，便于学记运用。

“诗歌人生”

麦芒人生经历可谓一路艰辛一路歌。他当过流浪者、工人、摄影师、撰稿人……后因写作改变命运，被破格录用为国家干部。麦芒自幼爱好文学，虽历经坎坷，却勤于读书思考，坚持业余创作。目前已在全国各地及美国、新加坡、澳大利亚发表文学作品近200 万字，出版诗文集9部，获奖10余次。系中国诗歌学会会员、云南省作家协会会员。麦芒40年来“终其一生，九死不悔”从事诗歌创作。

（收藏单位向赠书作者颁发收藏证书）

“麦芒的诗作充满哲理，作品融入了作者几十年的人生经历和对命运的思考，他的一生，孜孜不倦书写人生的诗行，以其厚重的作品，组成了其灿烂的诗歌人生。”谷禾对于老诗人的不懈创作充满敬仰。“唯有有趣的灵魂，才可能洞察诗歌的真相，麦芒是他的时代昭通最优秀的诗人，犹如一道闪电撕开黑夜。他在时间的缝隙中踽踽独行，背影有一丝悲壮，正因为这样才让人敬仰。”王单单诗意的语言背后，是对老诗人诗歌人生的致敬。“麦芒老师微型诗蕴含的张力不容小觑，以自然之物讽刺现实，利用诗歌这一特殊武器批判现实，直面现实敢于批判，作品具有极强的教化功能。老诗人不顾生活困苦，把诗歌当做毕生事业来经营，生命不息思考不止，其孜孜不倦永不止步的探索精神值得所有年轻人学习。”夏文成的评价由衷而恳切。

（相关领导及作者向读者赠送麦芒诗文集三卷本）

（相关领导及作者向读者赠送诗集）

“把住了时代脉搏”

研讨会上，针对麦芒成名作，即1979年发表于《诗刊》的一行诗——《雾》，评论家们发表了很多见解。胡性能认为，1979年，正值改革开放初期，意识领域掀起了一场解放思想大讨论，引起了一场文化反思，很多小说家、剧作家、诗人纷纷投入这次反思，形成了一股春天的交响曲。麦芒就是其中一个，短短一行诗“你能永远遮住一切吗？”对时代进行拷问，给人以警醒，至今仍能引人反思。他说，中国是诗歌的国度，是中国人精神气质的塑造力量，麦芒有了一首传颂广泛的代表作，足以告慰一个诗人的艺术人生。李骞则认为，麦芒的作品最能以小见大，小到对一粒尘土、一片树叶、一个人的写作，大到对宇宙的思考，背后都蕴含着对民族前进之路的考量，对刚刚过去的时代的拷问。纳张元说，老诗人视野非常广阔，他的作品书写动物、植物、历史人物、现实生活中的人和事，把所见到的每一件东西都写进去，他不但有一双善于发现的双眼，更有一个善于思考得大脑，他关注和审视的无所不及。

“有我”之境

研讨会上，评论家们都注意到麦芒老师作品表现的一个特点——“直抒胸臆”，大家认为他这样的表现形式富有真情实感，眼睛常常盯住身边的事情，寻找他想要的诗歌，把生活当做了美学的话语，体现了对于美学的极致追求。“麦芒的诗很朴实，朴实得像梦中的呓语，麦芒的诗很天真，天真得像孩子的傻话。他总是用自己的眼睛看世界，用自己的心灵感受世界，文字像清泉荡涤般地清纯，如赤子之心一般真诚。”原昭通师专校长、昭通书画研究院院长陈孝宁高度评价麦芒直抒胸臆的写法。“麦芒把传统诗歌中有感而发的创作形式践行得很真诚，他们这一代人，总是目光向外，总是在不断审视自己，这是年轻一代应该学习的。中国古代诗歌是有‘我’在背后的，无‘我’就能难打动别人。文学作品要有生命力，这个‘我’的存在很重要。一个诗人，如果你不在‘现场’，是很大的失职。麦芒老师的‘有我’之境，对于我们的启发是很大的，值得静下心来思考。”雷平阳以一个青年诗人对话老诗人的方式，提出了对于诗歌创作必须“有我”的看法。顾超则认为，写诗作者一定要“在场”，否则诗里不会有真情实感，有“在场”感，诗才会有生活气息，有生命力。

研讨会后，陈真永、吴静、铁云峰、陈孝宁、吕亚平、陈永华等相关领导及作者麦芒为昭通学院人文学院、昭通文学创作中心等部门赠送麦芒诗文集三卷本（《麦芒诗抄》《麦芒小诗精选》《诗痴麦芒-麦芒诗文评论集》）昭通市图书馆、昭阳区图书馆相关领导为赠书作者颁发了收藏证书。