杨松葛的艺术之旅：无声汇成大江

◆昭通日报社全媒体记者 吕 翼

几年前的一个下午，书法家吕世平先生夫妇约请小坐，席间便见到杨松葛。杨松葛名气很大，在美术的江湖里，一直是个传奇。杨松葛是昭通绥江人，一头飘逸的长发，一副精致的眼镜，其年龄略长我一点，却气度不凡，其着装打扮，举手投足，的确是很文艺的样子。

这不足为奇，在昭通这个山寒水瘦、但历史文脉久远流长的地方，突然冒出一两个文艺人才来，那是再正常不过的了。奇的是，杨松葛赠送了我几本画册。这些画册里的作品高雅，气度开阔。其间有一本《云南山水写意技法》，居然是高等专业美术院校中国画专业选习教材！坐下来细细翻阅，其理论与实践相融，文字与画作相间，文笔规范，有板有眼，洋洋洒洒，从六个方面将云南山水画分析得头头是道，鞭辟入里。这当然让我吃惊，想自己要是早些年遇上此君，读到这样的教程，想也应该是个画画的范儿。在昭通，作品写画得上档次的，不少。但作品作为教材的，规范行为，引导方向，就凤毛麟角了。我所知道的，还有一位，就是昭通师院的任继敏，写有《幼儿文学鉴赏》一书，也是作为全国高等院校研习幼儿文学的必修教材。任继敏也是绥江人，怪哉！这不由得让我对这个绥江人相看刮目，暗地里琢磨，自己一直在泥淖里奔命而难有作为，是不是未得到这大山的搓磨和江水的淘洗？

绥江在金沙江下游，长江东转之地，此地山峦起伏，沟壑交错，坡陡谷深，海拔悬殊，天高云淡，而江流至此，则更多平缓、沉稳、厚重、深邃，早在春秋时候，此地便多有记载。这样一个由来已久的地方，出人才、出杰出人才是必然的事。杨松葛的出现，是绥江长山大水里的一抹亮色，更是云南红土地上的一树奇葩。

杨松葛的画，山水见长。云南之山水，林林总总，多有迥异，天造地设，如有神赐。杨松葛是性情中人，因山水的滋养，便感念山水的养育之恩；因山水的磅礴，便在胸怀中注入山水之伟岸；因山水之汹涌，便爱上了它的磅礴而痴性不改。在杨松葛的笔下，山之大落大起，云之聚散淡浓，天之高远迥阔，水之深沉博大，树之奇崛稳健，人之聪慧善良，都让他表达得准确而淋漓尽致，让人铭记不忘，这当是一个有胸襟者方可为之，胸襟中有丘壑者方可为之。

杨松葛的画，力透纸外。杨松葛早年博学，多艺多才，其少年时候研习武术，爱恨鲜明，满腔侠气让人钦佩。此后又致力于音乐，一把吉它，又弹又唱，此伏彼起，余音绕梁，让人迷醉。而其间对文学琢磨的深入，对文字搓捻之精到，为他的画作奠定了坚实的基础，储备了力量。此前的种种准备，被巧妙地运用到了他的那一支笔上，恣肆纵横、启承转合、墨色相生、师法自然，让人叫绝。那支笔是一支敢于爱恨的笔、敢于说不的笔，透出了精气神的笔。

杨松葛的画，情感炽烈。画笔深沉而情感炽烈，恰似无言之江河，自胸中出，奔涌跌宕。其画作里的景象，树木高拔，草叶疏朗，村庄安适，云淡天高，山脉逶迤而来，江流无声流淌。早春的树，暮秋的山，滞积的江，迟疑的云……都在无言地诉说着画家对这块土地炽热的爱。这当是他传统功力的有效展示，更是饱醮爱意的画笔深情的倾诉。我以为，没有爱就没有作品，没有恨就没有精品。从杨松葛的作品里可见一斑。

我自幼生长于乌蒙山地，于我而言，这些在生活中息息相关、在作品里似曾相识的山水让我心潮起伏。高山也好，草坪也好，溪流也好，村落也好，那些铭记在一个少年记忆里的影像，在一个画家的笔下重现，将思乡的情结化开，将回望里的乡愁牵扯，的确是件激动人心的事。

断断续续与此君交往过几次，大多平淡无奇，更多则是礼节性的问候，便各理其事。创作嘛，需要的不是扎堆、起哄和无休止的吃喝。几天前，杨松葛将他新近展览的画作图片发了一些过来，守望着它们，一个世界呈现在我的眼里，仿佛前世，又似今生，握一壶茶，我呆坐很久。长长短短的线条，深深浅浅的墨韵，远远近近的景致，在无声地诉说着一个画家成长的历程，见证了一个画家此前所经受甘苦酸辛，展示了一个画家在艺术道路上尚未停止的努力与探索。艺术这条路是孤寂的，艰辛的，这条路上的曲折与坎坷，酸楚与屈辱，只有自己才能感知的。成功也好，失败也罢，在这条路上所遇到的种种，只有自救，别无他法。看这些画作的整个夜晚，雪花纷飞，昭通今年最大的一场雪沸沸扬扬，铺天盖地，簌簌有声，叫人无眠。

无声才叫大江，潜流更能深远，这是我对杨松葛画作的理解。这样的理解，或许有些肤浅，但是发自内心的、肯定的、真诚的。